语文教学《月光曲》的教学反思1 《月光曲》是一个美丽的传说，讲述了德国著名音乐家贝多芬同情穷鞋匠兄妹俩，为他们弹琴，有感于盲姑娘对音乐的痴迷而即兴创作《月光曲》的传说故事。课文融传说美、语言美、乐下面是小编为大家整理的语文教学《月光曲》教学反思3篇（全文完整）,供大家参考。
语文教学《月光曲》的教学反思1
《月光曲》是一个美丽的传说，讲述了德国著名音乐家贝多芬同情穷鞋匠兄妹俩，为他们弹琴，有感于盲姑娘对音乐的痴迷而即兴创作《月光曲》的传说故事。课文融传说美、语言美、乐曲美、意境美、情感美于一体，都能让学生受到美的熏陶。
苏霍姆林斯基：“在人的心灵深处都有一种根深蒂固的需要，就是希望自己是一个发现者、研究者、探索者，而在儿童的精神世界中，这种需要特别强烈。”这一环节旨在调动学生主动发现问题的热情，激发学生强烈的求知欲，改变学生被动接受教师传授知识的状况，消除学生学习上的依赖心理，促使学生主动探索。
一是抓住人物三次对话，引导学生研读关键语句和短语，采用多种朗读方式，以读代讲，如，默读，圈点、批注感受，组内有感情地读出自己的体会，动作表演读，变式朗读，创造改编表演读人物对话，让学生在个性化朗读中，走进人物内心世界，感受人物的心灵美。
二是引导学生围绕第9自然段描写《月光曲》旋律变化的语句，运用多种朗读形式，在读中想象三幅瑰丽的画面：月亮升起，海面微波粼粼；月亮升高，刮风卷浪；月照浪花，风卷巨浪……体验乐曲旋律的美妙：悠扬舒缓→气势渐强→高昂激越。只有这样，学生才能真正走进文本，走进《月光曲》，真切感受语言美、品味意境美、享受艺术美。
语文教学《月光曲》的教学反思2
《月光曲》这篇课文讲述了音乐家贝多芬创作《月光曲》的故事。
我反复读课文，理解着课文每一句话，细细品读，我对课文有了更深的认识。
作为一个音乐家，能来到一个偏僻的小镇演出，肯定没有华丽的演奏大厅，没有那么多上流社会的人，说明他想把自己的音乐散播到每一个角落，他想让他的音乐给更多的普通的人带来享受。他走在幽静的小路上，只有幽静的地方才能听到这断断续续的琴声，在这样偏僻的地方，只有低矮的茅屋，却传出的是他的音乐，这样穷的人是听不起他的音乐会的，却弹奏着他的曲子，怎能不让他好奇?因此，他走近茅屋。
这对穷苦兄妹的对话又引起了我的深思。贝多芬是著名的音乐家，他的曲子肯定不好弹，而姑娘没有看谱，只是听过别人弹过几遍就能断断续续的弹，说明姑娘确实不简单，也反映了姑娘的音乐天赋，可是弹不好曲子让这个姑娘苦恼，她是那样渴望听贝多芬亲自弹。姑娘的话中流露出了对音乐的热爱与渴望，可是哥哥的话让我知道了她的家境，这对穷苦的兄妹虽然贫寒，却依然相互理解，互相关心。此时，门外的贝多芬的听了这番话后会有怎样的反应?送他们两张门票?还是把谱子写给姑娘?当他看到这位姑娘竟然是个盲人的时候，他唯一能满足姑娘的就是为她弹一曲。贝多芬没有自报家门，而是选择了给姑娘弹琴，他认为姑娘知不知道他没关系，只要听到她渴望的旋律就好，在姑娘面前，他并没有把自己当作一个音乐家，而是一个把音乐的美带给姑娘的使者，当姑娘渴望听到的琴声响起的时候，姑娘自然是入了神。因为只有贝多芬才能弹得这样纯熟，姑娘的音乐天赋让她听出这个弹琴的人就是贝多芬，可是她又难以置信，但感觉分明是贝多芬，因为她能真正体会贝多芬音乐中的感情，她对音乐的理解正是贝多芬对音乐的理解。从这里可以看出，姑娘和贝多芬是默契的，这就是“心有灵犀一点通”。贝多芬没有想到，在这样偏僻的小镇上竟然有如此热爱音乐的人，也没有想到一位盲姑娘竟然有这样的音乐天赋，更没有想到这位姑娘能通过音乐体会到他的内心世界，她正是他的知音啊!
对于贝多芬来说，这样的知音是可遇不可求的，他抑制不住内心的激动，他被这对穷苦兄妹对音乐和生活的热爱深深的打动了，胸中的感情有如波涛汹涌的大海。此时，一阵风把蜡烛吹灭了，月光透进窗子，月亮是美好的象征，表达的是祝福，贝多芬在这样偏僻的地方，这样贫寒的人家，遇到了懂得自己音乐的人，他此时心里是温馨的，他有太多太多的话要说，有太多太多的祝福要送给这位姑娘，借着清幽的月光，作为一个音乐家，一个以音乐为语言的人，他不需要说些什么，那样太苍白了，只有用音乐来抒发他内心的情感，因此即兴创作了《月光曲》。
皮鞋匠联想到的画面是贝多芬心情的变化，姑娘脑海中的波涛汹涌的大海是贝多芬感情的涌动和倾泻。当音乐停了，贝多芬心情*静的时候，兄妹俩仍然在回味着音乐的意境，体会着贝多芬的心情与创作的激情，可贝多芬已悄然离去。贝多芬静静地来又静静地去，给兄妹留下地是祝福，是喜悦，是无限的遐思，是幸福的陶醉……给我们后人留下的是不朽的音乐和美的感受。
当我真正走近了课文，才真正走进了贝多芬的内心世界，走进了《月光曲》创作的根源。同时，我查阅了贝多芬的相关资料，贝多芬自己曾说过：“我的音乐应当为穷人造福，如果能做到这一点，我该多么幸福!”“我为什么要作曲，因为我有很多想法要释放出来。”他的这两句话更是加深了我对文章的理解，是呀，他为什么要为姑娘弹琴?一个音乐家只有富有同情心，只有他怀着用音乐为穷人带来幸福感的心，才能驱使他为这个姑娘弹琴。当他遇到知音时，他如此的激动，他的内心世界怎样释放?只有音乐。
此外，我还看了贝多芬的另一首名曲《致爱丽斯》的创作过程，也是为了一个即将死去的穷苦人而作，在这个穷人即将离开人世的时候，他用他的音乐满足了他的心愿，看到了他梦寐以求的美景，带着幸福和喜悦满足地离开了这个世界。贝多芬就是这样一个感性的人，这样一个善良的人，这样一个用音乐给人带来幸福的人，他一生的音乐辉煌也基于此。
因此，我更要让孩子通过《月光曲》的创作过程来体味贝多芬伟大的人格魅力。在设计课的时候，我更注重孩子的情感体验，把《月光曲》的创作过程作为了重点，而《月光曲》所表现的画面是贝多芬感情变化的体现和释放，当孩子真正理解了创作过程，真正跟我一样走进贝多芬的内心的时候，我想画面所体现的情感就不难理解了。
语文教学《月光曲》的教学反思3
《月光曲》是一篇意境优美的课文，讲述了德国著名音乐家贝多芬因同情穷鞋匠兄妹而为他们弹琴，有感于盲姑娘对音乐的痴迷而即兴创作出《月光曲》的传奇故事。作者借这个美丽动人的传说故事，既表现了大音乐家贝多芬对穷苦人民的同情和热爱，又表现了他丰富的想象力和卓越才华，同时也告诉人们，美好乐曲的产生不仅要依靠丰富的想象力，更要依靠高尚而真挚的情感。文章熔传说、美景、深情于一炉，文字美、情感美、意境美。
语文是学习语言文字运用的综合性、实践性课程。语文学习要重视积累、朗读和运用。阅读教学是学生、教师、教科书编者、文本之间的对话过程，不可不尊重编者意图。这篇课文最亮的语用点在于第九段皮鞋匠听到乐曲后产生的联想，编者选编这篇课文的意图，一是让学生在丰富的想象、优美的文字中，受到美的熏陶，感受音乐艺术的魅力；二是体会作者在叙事中进行恰当的联想，使文章的表达更加充实、感情更深刻。
在此之前，学生对于联想的运用在本册第一单元已有接触，并不陌生，但运用联想来描写音乐、特别是运用联想画面的变化来体现音乐旋律的变化却是第一次接触，所以，课上老师必须以感悟作者运用联想画面变化体现音乐变化这一方法为重难点，运用多种方法加以突破。
“弱水三千，只取一瓢饮”。与其什么都教但什么都没教会，什么都练但什么都没练成，还不如强调一课一得，通过设置专项训练，追求有效突破，让学生确有所得。所以，我大胆取舍，遵循语文教学“一课一得”以及学习如何运用语言文字表达的新课标理念，从文本的语言特色出发，我将教学目标设定为以下三个维度：知识目标：感情朗读第九自然段课文，感受《月光曲》优美的意境，体会贝多芬所具有的卓越才华。能力目标：学习展开联想用画面描写音乐的方法并运用。情感目标：引导学生在丰富的想象、优美的文字中，受到美的熏陶，感受音乐艺术的魅力。教学的重点难点为学习展开联想用画面描写音乐的方法并运用。
上课伊始，我引导孩子回顾课文主要内容，并用简洁的语言来概括。让孩子整体感知文本，随后直奔具体描写月光曲的第九自然段，突出精髓。在教学中我舍弃繁琐、机械的分析、解释。这篇文章的生命气息在于意境美——环境是美的，人的心灵是美的，而音乐则是美得极至。所以，学生无论从中感悟到什么都是在与作者直接对话，都是有价值的情感体验。于是，在“感悟联想”的教学环节中，我充分尊重学生的认知体验，抛出一个开放式问题“你从哪里体会到月光曲旋律的优美？”让学生去用“心”感悟，不做任何限制，不要统一答案，给学生创设了一个广阔的思考、想象、表达的空间。课堂上学生所表达的是自己独特的理解和体验，这些体验远比教师讲出来、问出来的要深广得多；而我则是不露声色，不留痕迹地做提炼——提炼画面变化、提炼写作方法。这样一来，通过自读自悟、小组合作、交流展示等生生互动、师生互动等多种学习形式让学生自主探究作者写法。而我只是通过适时点拨、个性化的有效评价让学生感悟、提升、得法，引导学生感悟作者运用联想画面变化表现音乐变化的写作方法。
接下来我播放优美的《月光曲》，让孩子们在对文字有了充分感悟的基础之上用心聆听音乐，对比感悟旋律的变化，带着感悟、和着音乐再读。孩子通过读课文，能从字里行间里有所感知，让孩子把其感知再回归到课文，通过读来表达与强调自己的对音乐的理解，也加深了其对课文的理解。最后，我紧扣“读写结合”专题，让孩子们运用联想画面的变化来体现音乐旋律的变化这一方法来写一段美妙的音乐，孩子们已经在我的引导下真正理解了联想画面变化的写法，这个部分迁移和运用，学生自然是水到渠成，写起来毫不费力，学生笔下的文字也一个比一个优美。而这正是因为我明确了“通过联想描写音乐”的操作要点，为学生言语技能的形成提供了规律支撑，并落实了“明确目标——充分自学——精要点拨——强化训练——展示检测”这五个步骤，使语言训练的流程趋于完整扎实的最终呈现。
这节课上，我与学生、学生与学生之间的交流是和谐、自然、愉悦的，这源于我教师角色的转变。课堂上我不再是“滔滔不绝”的“讲师”，而是*等中的“首席”。整堂课的教学目标是在我与学生师生共同研究、探讨、交流的氛围中完成的。在这种氛围中，由师生交流创造的语文学习资源已远远超出教材本身；在这种氛围中，我和孩子们所感受到的审美愉悦与生命欲望已远远超过文本的局限。文学作品是“个性化产物”，阅读是“个性化行为”。此时《月光曲》一课留给学生的正是可以自由地展示个性和艺术的广阔空间。
这堂课的反复磨课到最终呈现，让我更清楚地认识到只有充分相信学生、尊重学生、发展学生，把课堂还给孩子，这样我们才能让课堂成为乐园，才能真正享受课堂。在最开始的教学设计中，虽然心中也知道那些理论，但真正实践操作起来总觉得那么难。我总有诸多的不放心，担心孩子说不好，担心我们讲到，担心他们学得不到位，所以总是舍不得放手，课堂上总有牵的痕迹，牵着孩子读，牵着孩子品，牵着孩子悟。其实，在语文学习中，课文只是例子，老师只需引导学生以课文为例通过自读自悟、小组合作、交流展示让学生自主探究作者写法。老师通过适时点拨、个性化的有效评价让学生感悟、提升、得法，并最终学会运用，这才是真正尊重学生，让学习发生在学生身上。在我教学设计的不断调整中，我的课堂越来越开放，学生学习越来越自主，而孩子们给我的惊喜也越来越多。所以，在新课标的指引下，在生命化课堂的理念中，我们老师一定要更新理念，学会转身。所谓不破不立，虽然这个转变的痛苦的，但看到孩子们真正自主地展开讨论，享受思考的过程，这种痛苦的转身值得！
课堂因生命的全心投入而鲜活，因生命的相互润泽而成长，因生命的自由而绽放出灿烂之花。愿我们每一位语文老师都能在文质兼美的课文中，撑起一支生命长篙，引领孩子向青草更青处漫溯，去领略语文天地中的无限风光。